![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
vit_rВ принципе, этот пост я хотел написать сразу после анализа хроник создания мультфильма. Но времени на серъёзный текст не нашлось.
В современном искусстве есть один интересный момент:
сколь бы ни были успешны и богаты гении искусства, они в большинстве своём стоят на левацких позициях.
Основной конфликт мультфильма Mononoke Hime (aka. "Princess Mononoke" aka. "Принцесса Мононоке") - это не любовь меланхольного героя к дикой героине, появляющейся на двадцатой минуте. И болезнь героя - тоже фактор сюжета. Как, впрочем и вылечивший его от раны и проклятья лесной бог.
Весь фильм - это противостояние капитализма и гринписовского социализма. Фактически - борьба профсоюзного деятеля Miyazaki против бизнес-леди Eboshi
Если смотреть подробнее, леди Eboshi заявляет о себе с первых секунд фильма. Это она создала монстра, напавшего на деревню эмиcей (emishi) и толкнувшего героя в путешествие. И её слова, а не концовка с расставанием героя и героини, и не реплика боевого монаха Jigo подводят итог фильму. Именно к заявлению леди Eboshi о новом экологически чистом производстве ставит точку появившийся среди молодой поросли выживший дух дерева.
В хрониках интересны два момента: сама логика концовки и история с изменением сюжета.
Производство было начато, когда сценарий был готов только на треть. Так что при создании финала надо было учитывать не просто логику картины, но и массу уже готового фильма. Это не кино: снять десять вариантов, а потом выбрать и смонтировать невозможно. Дописывая сценарий, Miyazaki должен был считаться с созданным образом хозяйки Железного Города. А она получилась умной, хладнокровной, гуманистичной и рациональной бизнес-леди двадцатого века. То, что она хочет покорить природу, загрязняет окружающую среду и плюёт на богов, делает её не отрицательной героиней, а просто современным человеком. И вот тут сталкиваются историческое правдоподобие, личные пристрастия автора и смысл фильма.
Показывая схемы концовки в своей записной книжке, Miyazaki прямо говорит, что наиболее логичная и исторически правильная - это победа самураев над Лесом и Железным Городом. Однако он выберает совершенно другой финал: экологическую катастрофу.
В принципе, для истории "San и Ashitaka" разница не принципиальна. Тому, что влюблённе не могут быть вместе, победа самураев не мешает, если не делает драму ещё трагичнее. А вот леди Eboshi, как представитель бизнес-этики двадцатого века, в эту схему не вписывается. Да и луки с мечами против огнестрельного оружия делают самураев толпой варваров, чья победа дала б зрителям сомнительный посыл.
Но экологической катастрофы оказалось мало. Гениальный продюсор Suzuki отвергает первоначальный вариант. Его предложение: смерть леди Eboshi. Miyazaki соглашается, начинает переделывать и тут выясняется, что убить её он не может.
Можно представить смерть главных героев. Погибает San - Ashitaka в печали, зритли рыдают. Погибает Ashitaka - San рыдает, зрители в печали. Монах Jiko вместе со всеми ниньзями? Без проблем. Toki, Gonza, Kouroku и всё насление Iron Town? Потеряется очень существенная, но всё-таки второстепенная фраза "Пока мы живы, ещё не всё потеряно". Но она не приципиальна.
А вот смерть леди Eboshi рушит всё.
Miyazaki мстит. Он лишает великолепную стрелка и фехтовальщицу руки. Он делает её спасителями тех, кого она хотела убить. Он демонстрирует горящую крышу плавильного цеха и добавляет почти пятнадцать минут на уничтожение Железного Города, выбивая проект из критических сроков.
Но в финале на пепелище леди Eboshi нужна такой же целеустремлённой и волевой. Потому что именно она воплощает будущее.
Художественно-эмоционально капитализм повержен. Но на сюжетно-логическом уровне Miyazaki против него бессилен.
В современном искусстве есть один интересный момент:
сколь бы ни были успешны и богаты гении искусства, они в большинстве своём стоят на левацких позициях.
Основной конфликт мультфильма Mononoke Hime (aka. "Princess Mononoke" aka. "Принцесса Мононоке") - это не любовь меланхольного героя к дикой героине, появляющейся на двадцатой минуте. И болезнь героя - тоже фактор сюжета. Как, впрочем и вылечивший его от раны и проклятья лесной бог.
Весь фильм - это противостояние капитализма и гринписовского социализма. Фактически - борьба профсоюзного деятеля Miyazaki против бизнес-леди Eboshi
Если смотреть подробнее, леди Eboshi заявляет о себе с первых секунд фильма. Это она создала монстра, напавшего на деревню эмиcей (emishi) и толкнувшего героя в путешествие. И её слова, а не концовка с расставанием героя и героини, и не реплика боевого монаха Jigo подводят итог фильму. Именно к заявлению леди Eboshi о новом экологически чистом производстве ставит точку появившийся среди молодой поросли выживший дух дерева.
В хрониках интересны два момента: сама логика концовки и история с изменением сюжета.
Производство было начато, когда сценарий был готов только на треть. Так что при создании финала надо было учитывать не просто логику картины, но и массу уже готового фильма. Это не кино: снять десять вариантов, а потом выбрать и смонтировать невозможно. Дописывая сценарий, Miyazaki должен был считаться с созданным образом хозяйки Железного Города. А она получилась умной, хладнокровной, гуманистичной и рациональной бизнес-леди двадцатого века. То, что она хочет покорить природу, загрязняет окружающую среду и плюёт на богов, делает её не отрицательной героиней, а просто современным человеком. И вот тут сталкиваются историческое правдоподобие, личные пристрастия автора и смысл фильма.
Показывая схемы концовки в своей записной книжке, Miyazaki прямо говорит, что наиболее логичная и исторически правильная - это победа самураев над Лесом и Железным Городом. Однако он выберает совершенно другой финал: экологическую катастрофу.
В принципе, для истории "San и Ashitaka" разница не принципиальна. Тому, что влюблённе не могут быть вместе, победа самураев не мешает, если не делает драму ещё трагичнее. А вот леди Eboshi, как представитель бизнес-этики двадцатого века, в эту схему не вписывается. Да и луки с мечами против огнестрельного оружия делают самураев толпой варваров, чья победа дала б зрителям сомнительный посыл.
Но экологической катастрофы оказалось мало. Гениальный продюсор Suzuki отвергает первоначальный вариант. Его предложение: смерть леди Eboshi. Miyazaki соглашается, начинает переделывать и тут выясняется, что убить её он не может.
Можно представить смерть главных героев. Погибает San - Ashitaka в печали, зритли рыдают. Погибает Ashitaka - San рыдает, зрители в печали. Монах Jiko вместе со всеми ниньзями? Без проблем. Toki, Gonza, Kouroku и всё насление Iron Town? Потеряется очень существенная, но всё-таки второстепенная фраза "Пока мы живы, ещё не всё потеряно". Но она не приципиальна.
А вот смерть леди Eboshi рушит всё.
Miyazaki мстит. Он лишает великолепную стрелка и фехтовальщицу руки. Он делает её спасителями тех, кого она хотела убить. Он демонстрирует горящую крышу плавильного цеха и добавляет почти пятнадцать минут на уничтожение Железного Города, выбивая проект из критических сроков.
Но в финале на пепелище леди Eboshi нужна такой же целеустремлённой и волевой. Потому что именно она воплощает будущее.
Художественно-эмоционально капитализм повержен. Но на сюжетно-логическом уровне Miyazaki против него бессилен.
![[identity profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/openid.png){kind=small}
no subject
Date: 2009-02-03 11:31 pm (UTC)Эбоси не "создавала" монстра.
no subject
Date: 2009-02-03 11:42 pm (UTC)Первоначально свинку монстром сделал её выстрел. И нёс герой её железяку до самого железного города.
С остальным возражений нет? :-)
no subject
Date: 2009-02-03 11:52 pm (UTC)насчёт остального есть, но хочется обсудить это с остальными участниками сообщества.
no subject
Date: 2009-02-04 12:10 am (UTC)no subject
Date: 2009-02-12 09:54 am (UTC)no subject
Date: 2009-02-12 10:23 am (UTC)Я б подробно, с примерами и ссылками сделал. Да времени нет.
Понравилось
Date: 2009-03-21 12:43 pm (UTC)Понравилась и заинтересовала такая разборка сюжета в фильме ("анимешкой" или "мультяшкой" назвать такое язык не поворачивается). Получается, что всё остальное (сплетение древних легенд, внешние атрибуты, многочисленные персонажи и т.д.), по ходу дела является своего рода "маской"... Хаяо Миядзаки довольно хитрым образом вплёл в историю то, что хотел.
Есть только творческие вопросы, если кто знает ответ. Касается образов отдельных персонажей: почему у богини-волчицы Моры (Моро; я не знаю, какая транскрипция правильная) два хвоста? Сколько не искал, пока ответ не нашёл. Догадка есть, но, возможно, ошибочна: сколько детёнышей-волчат, столько и хвостов? Может, кто подскажет? Задаю такие странные вопросы, т.к. интересуюсь мифологией и фольклором.
Да, и огромная благодарность за ссылку по деревне emishi - догадывался, что имеют отношение к айнам. Вот и подтверждение.
С уважением, Константин
ПС: Прошу прощения, нет своего ЖЖ, поэтому пишу в качестве гостя.
Re: Понравилось
Date: 2009-03-21 01:01 pm (UTC)Сначала он был романтиком революционером, но где-то в середине написания манги Nausicaa поменял свой взгляд на капитализм и стал более саркастичным.
Количество хвостов обычно связано с возрастом. Чем старше зверодемон, тем хвостов больше. За сколько лет сколько хвостов даётся - не помню.
По-моему, можно писать с любым OpenID (http://openid.org/)
Re: Понравилось
Date: 2009-03-21 05:13 pm (UTC)- Что ж, наверное, так оно и есть.
Большое спасибо за подсказку о возрасте зверодемона - хм, об этом я не подумал. Собственно, ещё слишком мало узнал о японской мифологии. Сколько нюансов.
Благодарю!
Константин
no subject
Date: 2010-01-09 07:49 pm (UTC)Что характерно, в "Навсикае" главный отрицательный персонаж - тоже эмансипированная донельзя женщина без руки (а также ноги и ещё чего-то там) и тоже пострадавшая от дикой природы.
no subject
Date: 2010-01-09 07:53 pm (UTC)no subject
Date: 2010-01-09 08:28 pm (UTC)