vit_r

Из закрытой дискуссии, потому ни места, ни персонажа не называю, но не процитировать не могу:

Я очень редко читаю книги целиком. Обычно читаю фрагменты или краткий пересказ.
...
Полное прочтение книг, при прочих равных (затраченное на чтение время) - позволяет ознакомиться с меньшим количеством идей, а не с большим.
Соответственно широта кругозора при полном прочтении книг сужается, а не расширяется.

В процессе уточнения выяснилось, что человек не понимает разницу между монографией и справочником. Я уже не говорю о том, что упоминание одной из особенностей художественной литературы завело в непроходимый тупик.

В основном, по поводу произошедшего, но в целом просто про этот блог.

Прошу запомнить: гениальность от сумасшествия неотличима по внешним признакам. Только результаты дают возможность оценить, что это было.

Я прекрасно знаю, на что мой блог сейчас похож. И я делал вещи, которые были гораздо дальше за гранью "нормального".

Не надо ставить диагнозы. Не надо объяснять мне, как всё выглядит, с точки зрения "нормального человека".

Это бан сразу. Не потому, что что-то не правильно, а потому, что человек не понял, куда попал, а вести дискуссии на эти темы я не буду.

Поверьте специалисту, я лучше других знаю, как оценить "психические отклонения" и как описать мою писанину скупым языком диагнозов.

Но я тут не занимаюсь эксгибиоционизмом. То, что вы видите - не совсем я. Это пишет не человек, это пишет персонаж, shadow image. И я сам не знаю, где правда, где неожиданная идея, где полёт воображения, а где просто бред.

Запомните. Это репортаж из Зазеркалья. Нельзя изображать из себя серьёзных занудных всезнаек. Это игра. Будьте проще. Не пробуйте поучать. Пробуйте учиться.

Честное слово, есть чему.

yesterday part

Now please take a pen and draw a straight line that goes through points "1" and "2". Measure the size between your dots and draw the point "0" before "1". It would be nice, if the lengths from "0" to "1" and from "1" to "2" are equal, however this is not important.

Imagine two small mathematical demons standing at the point "0". They are big enough to go forward on top of your line. The black demon holds a flag with "{i : i ∈ N}" on it. He counts natural numbers. The red demon holds a flag with "{2*i : i ∈ N}". He counts only even natural numbers.

They start to go forward and they both make one move each second. The black "i" steps on the point "1", the red "2*i" jumps on the point "2". Then the "i" steps on the point "2". The "2*i" jumps again two times longer.

A mathematics teacher would draw a big circle and label it with "N" then a smaller one within it and label the smaller with something like "N₂". The sentence you would hear during this may sound like "The set of even natural numbers is included in the set of natural numbers".

The representation is obvious, the definition is clear. Does this mean that there are two times more natural numbers than even natural numbers? (We use the definition of "N" that excludes the number "0".)
( Read more... )

This post is written in English because it is very important.

Previous part: Scientific models are created to find the truth, engineering models are created to become true

3. Mathematics is inhuman

First and foremost: I do not have moral rights to critique mathematicians from the point of view of a mathematician. Despite of my past participation in mathematical competitions, excellent marks, advanced courses in tricky topics and finally my external appearance I do not like mathematics.

It would be nice to point here to an article written by a Professor of Mathematics and simply note that I agree with this reputable opinion. Unfortunately all such texts I have seen so far are either not readable or wrong.

The second sin I force upon myself is the childish approach. To impose as a mathematician you must use a humiliatingly complex vocabulary and hide simple thoughts behind complex grammatical constructions. The text below is on the level of middle-schoolers with good imagination. This means many people who claim they are mathematicians or that they have the Mathematical Thinking would be not willing or not able to understand it.

Before I write the last part about dangers that mathematicians introduce into software development I try to describe some tricky aspects of the nature of this science.

You must distinguish between mathematicians and mathematicians. All my descriptions, samples and conclusions are based on knowledge I had received from excellent teachers and marvelous books. I only try to translate this wisdom into simpler words and I hope I would not fail.

The following text is divided into chunks of about 500 words, reading time for each is about 2-3 minutes. The author is not responsible for any mental or moral damage produced by execution of exercises described below.
( Read more... )

Небольшое дополнение к Emotional Design 3.0

Размышлял по поводу вот этого и замечания в очень интересной лекции Виктора Маламеда про портрет о том, что люди воспринимают объекты с вертикальной зеркальной симметрией как живых существ.

Если прикинуть, на протяжении эволюции, все природные объекты были или несимметричны в принципе (как камни), или обладали осевой симметрией (как еда типа яблок или фигня типа цветов). (Лист симметричен, но он только часть куста или дерева среди подобных, то есть - фактура.

Вертикальная плоскость зеркальной симметрии определяет объект как животное (и запускает программу поймать / бежать). Дополнительные признаки доопределяют объект до человека (и тогда запускается весь комплекс задач распознавания вплоть до определения признаков эмоционального состояния).

Если считать, что этот распознаватель заложен генетически (что вполне вероятно), то мы любые объекты с более-менее равными левой и правой частью на самых низких базовых уровнях воспринимаем как живые. Причём, мозг автоматически поворачивает плоскость симметрии в соответствии с положением объекта в пространстве. С картинками происходит то же самое, просто третья плоскость достраивается.

А теперь оглянитесь вокруг. Мы окружены объектами с вертикальной зеркальной симметричностью.

Отсюда два вывода:

1. Так как система забита ложными сигналами, мозг начинает этот канал подавлять. То есть, разница между опознанием человека и табуретки всё больше сдвигается в сторону табуретки.
2. На экране компьютера или смартфона симмитричные элементы интерфейса, или симметричные группы элементов интерфейса где-то на древнейших уровнях сознания распознаются как живые.

То есть, мой стандартный аватар слева холодно-мёртв. Зато, картинка справа вполне жива. И по мере уменьшения количества прямого общения с людьми она всё больше и больше оживает.

Практический вывод: нужно делать интерфейсы с вертикальной зеркальной симметриией. (Естественно, стараясь так, чтобы мышкой не надо было тыкать в область предполагаемых глаз.) Они будут восприниматься пользователями как живые. Со всеми вытекающими последствиями.

На этом всё. Теперь вы страдайте. А мне надо отложить ручку, выкинуть лист с дурацкими набросками, и заняться, наконец, чем-то полезным.

Contents

1. Introduction
2. Visual storytelling
3. Orchestration
4. References

Further reading

It's all. I can show more samples or write more about any aspect but let's stop here. If you ask, where you can find more about emotional design for computer programs and online services I can only answer that I don't know. Better saying, I know that this information is nowhere to find. My text is the result of an intersection of many disciplines. Unfortunately I do not know who else is interested in all of them simultaneously.

This theme is very complex. Of course it is relatively simple to collect some basic tricks and to write a book "How to add emotional design to your site". But the real title of such a book must be "How to add emotional design to your site and fail". As I mentioned early emotional design is a very dangerous game.

I end my article with a list of information sources. They may be not the best possible and this list is not complete. I mention only the books from my bookshelves and links from my bookmarks that were most useful for me or my kids.

I have read many books and scientific articles about psychology, psychology of emotions, psychology of perception, psychology of vision, and other sophisticated topics. They may be ignored. If we speak about art, "I know" is nearly equal to "I feel" and in many cases the second is better.

Below are only practical guides that may be used in the real work.

Storytelling

As mentioned early you can use emotional design without visuals. However in our digital edge of permanent interruptions it is extremely difficult to control the concentration of your audience. Images are much more effective.

Despite that the most important skill is the storytelling. Emotions are born when something happens. Even if you simply see something you must first look at it.

( Read more... )

Contents

1. Introduction
2. Visual storytelling
3. Orchestration
4. References

The language of thousand words

Long story short. To make emotional design successful you need a simple but powerful visual language.

After you have created a character concept you must make he, she or it alive. Your goal is to let your audience to believe. Simply speaking you must reach the state of narrative immersion, when the wall brakes and your audience will be absorbed into your imaginary world.
( Read more... )

Вот так выглядит брак с программистами и прочими аутистами. Захват должен быть свободным, необременительным, но надёжным.

Пост про мангу, психологию, любовь, брак, конфликты, сценарное дело, различные формы наративного искусства... Граф в тени покемонов, манга в дамском романе, менеджмент в романтическом квадрате и так далее. Надо, конечно, разбить на несколько тематических постов для удобства читателям, однако их тут мало ходит, а с записной книжкой так проще. Да, «наративное» - это, наверно, «повествовательное», но так лучше звучит.

Итак, добрые люди подсказали.

Itazura na Kiss is a gem to the shoujo demographic, as it is the mother of a lot of cliches found in today's shoujo series. Despite the fact that it is 2 decades old, it still stands out as unique for it has the series follow the main characters well into their life, over a span of 10 years. It was so popular it inspired popular series like Marmalade Boy and Fruits Basket.

Естественно, я не мог пройти мимо. Не завершённая из-за смерти автора Kaoru Tada манга Itazura na Kiss / A Prank Kiss / It Started With A Kiss / Mischievous Kiss / Playful Kiss / The Kissing Game / Озорной поцелуй оказалась на порядок интереснее того, что можно ожидать по описанию. Я посмотрел все переведённые на английский главы, аниме и немного японской экранизации с живыми актёрами, корейский вариант, наверно, досмотрю целиком. Может быть ещё какая версия попадётся.

Девочка из класса для тупых влюбляется в гениального мальчика, самого умного не только в школе, но и во всей Японии. Объясняется в любви, получает отказ и так далее. Короче, стандартный вариант с конфликтом, осознанием, поцелуями, реализацией в карьере и счастливым браком.

А вот фиг.

Как уже отметил по поводу Kill la Kill, правильный сюжет строится на троллях. В Itazura na Kiss их много. И в певую очередь это пара главных героев.

На этом со спойлерами закончил. Дальше под катом про практику и теорию.
( Read more... )

С аниме - как с картинами Поллака: явно чувствуется, что что-то есть, но, что именно, и что из этого следует, совершенно не понятно.

Скриншоты я собираю достаточно редко и раскладываю по небольшому количеству разделов. Среди них есть «Цвет», «Композиция», «Лица»... И только в исключительных случаях создаётся особая категория. Одна из них - для аниме Tasogare Otome x Amnesia (Dusk Maiden of Amnesia / Сумеречная дева и амнезия). Потому что там есть всё и всё сбалансировано и прекрасно.

Музыка и озвучка тоже на уровне.

Тут я этот сериал уже упоминал в связи с цитатой из обзора sam_newberry

В принципе, если взять только восьмую и двенадцатую серии, вырезать анимешные заскоки и добавить чуть-чуть из других эпизодов, получится обалденный фильм про мальчика, влюбившегося в призрака. Впрочем, можно ничего не добавлять, а просто посмотреть восьмой и двенадцатый без последних пяти минут. Остальное состоит из школьников, мистики, страшилок и реверансов специфическим вкусам аудитории. Тоже хорошо и качественно, но драматургия уже не на том уровне. Короче, всё как в эпиграфе: вкусно, но проходяще.

В принципе, сейчас надо написать много умных слов про композицию, эмоциональный канал или прогуляться по модным течениям вокруг веба, но пост под катом совершенно хулиганский и состоит из одних картинок без комментариев. Порядок и смысл перемешан, но так получается интереснее. Музыку можно послушать по вышеприведённой ссылке.

( Read more... )

Мало того, что задача сделать непонятно что, так ещё и входные данные практически не структурированы ни по формату, ни по содержанию. Прикидываю очередную версию решения, начинаю смотреть и выясняю, что надо переделывать. При этом количество параметров давно превышает объёмы, способные поместиться в голове. Так что настроение как на картинке. По этой причине простыня заметок, родившихся на ассоциативных связях. Разбивать на отдельные посты лень.

Похоже, для популярности произведение должно быть детективом или содержать элементы детектива. Иначе получается или заумная «Высокая Литература», которую нормальные люди читают только в приступе мазохизма, или макулатура, держащая читателя на одном из двух вариантов: «Подайте на хромую собачку!» или «А сейчас он набьёт морду ещё более мощному врагу». (Принцип удержания универсален и не зависит от того, имеем ли мы дело с любовным романом или с кровавым триллером. Меняются только собачки и способы мородонабивания).

Если в основе детективная составляющая и читатель соревнуется в разгадывании, пытаясь обогнать героев, сверху можно нагрузить всё, что угодно. Естественно, в определённых пределах.

Только что закончившаяся Hyouka является ярчайшим тому примером. Хоть традиционно для японцев персонажи с болшими тараканами в голове, первоисточник исключительно мощный и психология выписана на отлично. Особенно, как герой чуть-чуть, но не услышал признание в любви, не проехал с героиней на велосипеде, не получил от героини Шоколадку в День Святого Валентина и не признался в любви сам. Хотя, с последним всё понятно без слов, так что как-бы и не нужно, ибо анимация тоже на запредельной для Голливуда высоте. (С другой стороны, без вербализации отношений конфликт оставлен для дальнейшего развития. И герои могут дальше «чуть-чуть, но не...»)

Кстати, почему «признаться в любви»? Оно же то же самое, что и «признаться в преступлении».

В последнее время заинтересовался примитивными произведениями. Там штампы даны в чистом, дистиллированном виде, а сюжет напоминает скоростное шоссе с подробными и яркими указателями.

Если герои ссорятся, то из-за совершенной ерунды. Если что-то высказывают, то только прямым текстом. Если кого-то делится своими плохими предчувствиями, то они приобретают силу приговора, который будет реализован в следующей серии. Если героиня в опасности и рядом с ней персонаж мужского пола, но не герой, то этот персонаж попытается спасти героиню неуспешно и будет съет. Как раз за мгновение до того, как явится герой и спасёт героиню правильно.

Второй источник прямолинейных сюжетов - это просмотренное с детьми. Тут простота как раз полезна, иначе надо останавливать и объяснять. Что при большой частоте утомляет обе стороны.

Интересно, что рекламируемые в российском сегменте возрастные ограничения не так, чтобы и нужны. По крайней мере в нынешнем виде. Дети сами закрывают глаза или вообще удаляются от экрана, когда сцены выходят за рамки. Младший - на причинении физического ущерба, старший - на романтических моментах. Правда, для того, чтобы срабатывали предохранители, произведение должно создавать эмоциональный канал. Том и Джерри с FSK или 0, или 6+ учат детей насилию и садизму.

А вот игры - зло. И потому, что тупые. И потому, что эмоционального канала нет и игрок со всеми разделывается без жалости. Причём, в первую очередь игры учат без оглядки убивать себя. Даже в самых примитивных игрок с персонажем себя ассоциирует. Narative immersion в играх как раз отличная. Зато эмоциональный канал нулевой. И игрок не переживает. Ни за себя, ни за других.

Искусство - это концентрированный опыт жизни. Прежде всего эмоциональный. Если детей огородить совсем, то учиться реакциям на отрицательные и сложные ситуации им придётся на реальном мире, что не очень-то правильно. С другой стороны, от дряни, предлагающей дурные или примитивные решений, ограждать как раз стоит. (В принципе, если оставить корейскую манхву, японскую мангу можно запрещать. Я не против. В среднем манга переплёвывает корейцев только по истеричности и извращённости.)

Кстати, заодно прорекламирую вебтон The Friendly Winter. Интересен не столько сюжет (хотя и он тоже), сколько скорость перевода. Люди гонят по одной главе в день.

Ещё одним пунктом, достойным упоминания является околоанимешная наука. На днях на горизонте ничего интересного не происходило, кроме мелькнувшего ужасного перевода книги «Манга и философия», в английском оригинале содержащей вполне фундаментальные статьи под редакцией двух профессоров киноискусства и попкультуры.

Забавно не только название, но и сам смысл. Манга - это дикая индивидуальная потогоная система, заставляющая автора каждую неделю, максимум - каждый месяц, производить новый полноценный сюжет. И так на протяжении многих лет.

Бедный автор смотрит в потолок, бегает по комнате, потом хватает первую попавшуюся книжку, начинает листать и думает «Вот это подойдёт. А из этого можно сделать продолжение. А тут поменять местами и растянуть на пару глав...»

Полученный результат срочно раскладывается по страницам и панелям, рисуется и передаётся в редакцию. После чего автор ищет источники вдохновения для продолжения.

Мудрые профессора в далёкой Америке читают серию, морщат лоб, чешут затылок и растекаются мыслею по древу. После чего в толстых журналах появляются статьи «Влияние древнегреческой мифологии на BL мангу» и «Философия Ницше в аниме постапокалипсиса».

Это не блоги. И не отзывы в журналах. Люди получают за это деньги и научные звания.

Интересно, исследует ли кто-нибудь тему бейсбола в диснеевском Алладине или влияние тактики североамериканских индейцев на сюжетные решения в Том и Джерри? Неужели нет инстанций, выделяющих бюджеты и научные ставки на подобные животрепещущие вопросы...

По Ice Age была палеонтологическая выставка с полноразмерными моделями животных, использованных в мультфильме. Но на научность никто не претендовал и, несколько я понял, организовала это сама студия в целях рекламы.


На muddycolors неделя драконов. Картинка сверху оттуда.